Moscow in photographs of Alexander Rodchenko

Мультимедиа Арт Музей представляет выставку одного из величайших представителей актуального искусства прошлого столетия, пионера советской фотографии, уже при жизни ставшего ее классиком, — Александра Родченко. На сегодняшний день он — самый популярный русский фотограф, востребованный на Западе, чьи работы с успехом выставляются и закупаются крупнейшими мировыми музеями — MoMА (Нью-Йорк, США), Музеем Людвига (Кёльн, Германия), Фотомузеем Винтертура (Швейцария), Музеем истории г. Вены (Австрия), Русским музеем и многими другими. Направление в фотоискусстве, созданное Александром Родченко, подарило русской фотографии многих известных фотографов 1930-х, таких как Аркадий Шайхет, Борис Игнатович, Марк Альперт. В Национальном музее Республики Саха будет представлена экспозиция, которая включает фотографии, снятые мастером в Москве в первой половине ХХ века.

В 1932 году издательство “Изогиз”, выпускавшее иллюстрированные фотоальбомы и знаменитый журнал “СССР на стройке”, заказало художнику, дизайнеру и фотографу Александру Родченко съемку Москвы.

Он снимал город и раньше. Первые ракурсные снимки сделаны камерой West Pocket Kodak в 1925 году во дворе, с балкона и крыши своего дома на Мясницкой. Во время работы художником-постановщиком фильма “Москва в Октябре” в 1927 году он тщательно подбирал выразительные уголки города для натурных съемок. Как фоторепортер журналов “Даешь!”, “Смена”, газеты “Вечерняя Москва”, снимал фотоочерки о новостройках. Его привлекали сюжеты и кадры двух типов.

С одной стороны, Родченко как художника, всего несколько лет назад перешедшего от абстрактной живописи к производственному искусству, всегда интересовало пространство, перспектива, архитектурная форма в кадре. Он постоянно экспериментировал с вариантами композиционного построения кадра, с точками съемки. Балконы, углы и ракурсы дома, где он жил, стали темой фотографий. Он снимал мачты электропередач и конструктивные постройки своих друзей-архитекторов — Александра Веснина и Константина Мельникова. Новая архитектурная форма давала возможность найти выразительный кадр. Он укладывал объемы зданий в композиции кадра так, как если бы продолжал заниматься абстрактной геометрической живописью, но только при помощи фотоаппарата Leica.

Он выбирал верхние точки зрения в городе как наименее разработанные, как наиболее актуальные. Забирался в квадригу Аполлона над фронтоном Большого театра, снимал Петровку из окон верхних этажей, наблюдал перспективу улиц с крыши, снимая демонстрации на Пушкинской площади или Мясницкой улице. Ему нужна повышенная точка зрения для того, чтобы передать глубину, масштабность городского пространства, его насыщенность деталями.

С другой стороны, Родченко постоянно интересовала съемка городского быта, динамичной городской жизни, всего того, что современниками почти не замечается. По фотографиям Родченко можно судить о том, как люди одевались в конце 1920-х — начале 1930-х годов, как они двигались по улицам, садились в автобус или трамвай, какие вывески и объявления размещались над входом в магазины, как и где люди обедали, как чинили мостовую. Подобных событий жизни города бесконечное множество. И только фотоаппарат в силах угнаться за их чередой.

Московская серия Родченко — это бесконечная и интригующая череда эпизодов городской жизни. Москва многолика. Родченко увидел в ней и исторический город с его достопримечательностями, и новые постройки, и повседневность.

Он показывает нам свою Москву, в которой для него были важны такие вещи как фабрика-кухня, телефонная будка или электростанция, спортивный парад, почтовый фургон, уличная торговля, гараж архитектора Мельникова. Он, как художник, дизайнер и фотограф замечал, понимал и ценил эти факты прежде всего. Это его город, постоянно меняющийся на глазах.